Modo n.º21

Pintura mural generativa y participativa
Ejecutada con 175 alumnos de la escuela elementaria Les Violettes en Chenôve, Dijon, France
Junio 2017

Proyecto producido por Zutique Production y dirigido por Pierre-Loup Vasseur.

 

Modo n.º20

Pintura mural generativa y participativa
Ejecutada con 175 alumnos de la escuela elementaria Les Violettes en Chenôve, Dijon, France
Junio 2017

Proyecto producido por Zutique Production y dirigido por Pierre-Loup Vasseur.

 

“Estratos”

Caja editada por Underdogs. Contiene 5 láminas de diferentes colores que pueden ser giradas y reordenadas. Permite crear una infinidad de combinaciones.

Edición de 14, firmadas y numeradas; cartulina recubierta en vinilo mate y recortada, 5 capas montadas en caja de madera. 42,5 x 33 cm.

650 Euros, gastos de envío incluido

En venta exclusivamente en la tienda online de Underdogs: www.under-dogs.net/shop/estratos

Downshifting

Redline Centro de Arte Contemporaneo
2350 Arapahoe Street, Denver, EE.UU.
30 de junio – 23 de julio 2017

Modo n.º19

(Texto en inglés)

Curated by Ramón Bonilla, Downshifting is a group exhibition that calls attention to the meditative quality of reductive art, which encompasses minimal, post-minimal, hard edge and geometrical work. Reductive art work is typically explored in terms of formal qualities like medium, rarely conjuring conversations that respond or reflect on political realities. For many artists around the globe, however, reductive work can provide a sanctuary from the hyperactivity and sensory-flooding that has come to be our everyday reality.

Working with 12 internationally-based abstract and minimalist artists, Downshifting will transform RedLine’s 6,000-square-foot exhibition hall into a sanctuary of abstract works with programming that explores sensory deprivation rather than spectacle and provocation.

Participating Artists:
Eltono (France)
Louyse Blyton (Australia)
Ramón Bonilla (Puerto Rico)
Sandra Fettingis (USA)
Andrew Huffman (USA)
Kristofer Hultenberg (Denmark)
Michael Mork (Denmark)
Gary Andrew Clarke (England)
Ashley Frazier (USA)
SEIKON (Poland)
Hyland Mather (USA)
Frank T. Martinez (USA)

www.redlineart.org

Modo n.º19

Downshifting exposición colectiva
Redline Centro de Arte Contemporaneo
2350 Arapahoe Street, Denver, EE.UU.
30 de junio – 23 de julio 2017

 

(Texto en inglés)

Curated by Ramón Bonilla, Downshifting is a group exhibition that calls attention to the meditative quality of reductive art, which encompasses minimal, post-minimal, hard edge and geometrical work. Reductive art work is typically explored in terms of formal qualities like medium, rarely conjuring conversations that respond or reflect on political realities. For many artists around the globe, however, reductive work can provide a sanctuary from the hyperactivity and sensory-flooding that has come to be our everyday reality.

Working with 12 internationally-based abstract and minimalist artists, Downshifting will transform RedLine’s 6,000-square-foot exhibition hall into a sanctuary of abstract works with programming that explores sensory deprivation rather than spectacle and provocation.

Participating Artists:
Eltono (France)
Louyse Blyton (Australia)
Ramón Bonilla (Puerto Rico)
Sandra Fettingis (USA)
Andrew Huffman (USA)
Kristofer Hultenberg (Denmark)
Michael Mork (Denmark)
Gary Andrew Clarke (England)
Ashley Frazier (USA)
SEIKON (Poland)
Hyland Mather (USA)
Frank T. Martinez (USA)

www.redlineart.org

Modo n.º18

Pintura generativa
Centro de salud “Cotolino II”
Castro Urdiales, España 06/2017

Crossroad #3

Doppelgaenger Gallery
Via Verrone 8, Bari, Italia
Doble exposición individual con los artistas italianos Sten&lex
4 de mayo – 20 de septiembre 2017

www.doppelgaenger.it

Presenté tres diferentes trabajos:

Percorsi Aleatori, tres representaciones en papel de tres itinerarios aleatorios de 10 minutos cada uno ejecutados en las calles de Bari Veccia con la ayuda de un dado guardado en el bolsillo.

Esculture Casuali, una experimentación escultórica donde la longitud y el ángulo de cada segmento que compone la escultura son determinados al azar.

Morceaux Choisis, ocho piezas de madera recortadas de forma aleatoria siguiendo las reglas de la pintura mural generativa Modo n.º7.

Modo n.º16

Pintura generativa y participativa
Barrio de la Grette
Besançon, Francia 04/2017

10 días y 180 participantes – proyecto organizado por Juste Ici dentro del marco de un CLEA (contrato local de educación artistica) con las escuelas primarias de la Butte y de la Grette.

Gracias a todo el equipo de Juste Ici, a las voluntarias, a la MJC Grette-Butte, a los residentes de las 408, a los profes de las escuelas de la Grette y de la Butte y a todos los niños que participaron en el proyecto.