1999 – hoy
Category: Street Paintings
Le Dédale
Le Dédale, recorrido de arte en el espacio público
Belvès, Dordoña, Francia, 06/2016
Cuando me ofrecieron participar en el Dédale en Belvès, me fui directamente a caminar por las calles del pueblo para encontrar ideas de como intervenir en él. Acostumbrado a trabajar en ciudades, crear en la calles de un pueblo tan harmonioso y encantador representaba para mi un real desafío. Rápidamente, noté la presencia de una gran cantidad de casas desocupadas con las aperturas tapiadas por tablones de madera. Entonces es cuando tuve la idea de intervenir directamente en esas tablas y viejas contraventanas para poner en valor los edificios sin alterarles, sin tocar sus piedras. Pintar sobre esos soportes efímeros, testigos marginales de una actividad pasada interrumpida, les devuelve cierta dignidad y les da de nuevo un papel honorable en la ciudad: soporte de obra de arte.
The Frieze
Chkondideli neighborhood
Rustavi, Georgia
3 de octubre – 11 de octubre 2013
Proyecto comisariado por Tamara Bokuchava (www.socialphotocaucasus.org) y Nini Palavandishvili (www.geoair.blogspot.com) con el apoyo de EU delegation to Georgia y Internews Georgia.
Basado en la idea de dibujar un friso que de alguna forma “uniría” el barrio, empecé a pintar portales de residentes con un diseño pensado para propagarse de puerta en puerta. Al principio pensé que el procedimiento sería el siguiente: preguntar a los vecinos y pintar; pero resulta que no fue así. La primera puerta que pintamos, lo hicimos sin pedir permiso porque era de una casa abandonada. Mientras pintábamos la gente que pasaba nos preguntaba lo que estábamos haciendo y empezaron a ofrecer sur puertas espontáneamente. Cuando acabé la primera puerta, decidí seguir el flujo de la gente ofreciendo sus puertas. Proceder de esta forma presentaba más interés para mi porque así perdía el control de como se iba a propagar el friso por el barrio.
Rustavi es la cuarta ciudad más grande de Georgia. Durante la segunda mitad del siglo veinte, la ciudad fue reconstruida y transformada por los Rusos en un importante centro industrial con más de 90 fabricas implantadas en su territorio. Chkondideli, el barrio donde estábamos trabajando, era un barrio dormitorio para inmigrantes trabajando en esas fábricas. Después de 1991, año del colapso de la Unión Soviética, la mayoría de las fábricas cerraron y el paro llegó hasta el 65%. Hoy en día solo quedan dos fábricas abiertas.
Fotos del proceso (por Tamara Bokuchava):
Fotos por Tamara Bokuchava y Eltono.
Gracias a Tamara, Nini, Data, Manu, todos los que ayudaron a llevar a cabo el proyecto y por supuesto todos los residentes de Chkondideli.
1/1 – Caochangdi
C-Space
Red No.1 – C1 & C2, Caochangdi, Pekín, China
30 de junio – 26 de agosto 2012
Comisariado por Nora Jaccaud – Dirigido por Melle Hendrikse
El Proyecto 1/1 pretende llevar el arte contemporáneo a la calle y la calle en la galería. Llevar arte en los sitio menos esperado ha sido una meta para Eltono desde que empezó a pintar figuras geométricas abstractas en la calle allá en el 1999. A la entrada de Caochangdi se puede leer una pancarta que dice “Caochangdi Pueblo del Arte” (“Caochangdi Art Village” en inglés). Pero la primera vez que Eltono visito el pueblo, se sorprendió al encontrarse una clara frontera dividiendo las galerías y el pueblo. Después de pasar unos días por Caochangdi, le pareció claro que las personas que venían a visitar las galerías pocas veces entraban en el pueblo y, por el otro lado, que muy poco pueblerinos visitaban las galerías. Durante su residencia de un mes en Caochangdi, Eltono decidió utilizar sus pinturas para crear un enlace entre esos dos mundos. Para empezar, dibujo un mapa de todo el pueblo incluyendo los callejones más pequeños y apuntó todas las puertas que le parecían interesantes o inspiradoras. Hablando con los locales, les explicó su proyecto y pidió permiso para pintar sus puertas – esto sirvió como primera toma de contacto entre el artista y el pueblo. El artista dedicó las siguientes semanas a conectarse con los residentes y a pintar, creando un recorrido por el barrio lleno de misteriosas figuras abstractas.
Una selección de fotos a escala real, el resultado de la residencia de Eltono, fueron expuestas en la galería C-Space hasta finales de agosto. El resto de las puertas pudiendo ser descubierto deambulando por las calles de Caochangdi siguiendo el mapa producido por el artista (descargable aquí).
La meta de este proyecto era de crear un intercambio entre dos grupos: la comunidad artística y los residentes de la localidad. Los que regularmente visitan galerías de arte eran invitados a dar un paseo por el pueblo y a disfrutar de las pinturas en sus localizaciones originales mientras los residentes del pueblo eran invitados a entrar en la galería y contemplar fotos de sus puertas en un contexto totalmente diferente. El título “1/1” hace referencia a las fotos de las puertas impresas a tamaño real a la vez que a la relación de uno a uno que se está creando entre la galería y la calle – para Eltono, esos dos espacios son igualmente válidos en el momento de exponer arte. Las fotos a escala 1/1 crean la ilusión de puertas reales y construyen un pasaje virtual que conecta la calle y la galería. Usando el Arte Callejero como medio, el proyecto 1/1 de Eltono espera ofrecer una plataforma donde el arte es asequible a todos.
La fotos de las puertas a tamaño real están a la venta a través de la galería C-Space. Cada foto es única y numerada 1/1, las fotos fueron tomadas con una cámara analógica de medio formato de 6×7 e impresas con método giclée en papel fotográfico de alta calidad.
埃尔多诺-1/1计划-草场地
2012年6月30日至8月26日
艺术家将出席开幕式
开幕时间:2012年6月30日星期六下午4时至6时
埃尔多诺的1/1计划,旨在将当代艺术带上街头,而将街道带入画廊。自这位法国艺术家1999年开始在街头绘制抽象几何图案以来,他的目标始终是将艺术带到出人意料的现场。草场地村的入口,有一块写着“草场地艺术村”的招牌。埃尔多诺第一次来这里的时候,他非常吃惊地发现了一个几乎看得见摸得着的界限,将村子与画廊分割开 来。在草场地度过几天之后,对他来说非常明显,来参观画廊的人往往忽略了村子,而且很少有村民来参观艺术画廊。在草场地居住的第一个月,埃尔多诺便决定用 自己的画来营造这两个世界之间的某种联系。
一开始,他在地图上标出了整个村子,包括小街道和胡同,记下了他觉得有趣或者有灵感的所有门洞。他开始与村民交谈,解释了自己这个计划的目的,请求得到准 许,在他们的门上画画——这成为艺术家与村民之间的首次联系。接下来的几个星期,他花时间建立居民与绘画之间的联系,在整个村落里营造了一条路径,充满了 神秘的抽象图案。
作为埃尔多诺居住项目的成果,精选出的与实物等大的照片将在C空间画廊展出,展至2012年8月底。在草场地村的街道上漫步时,按照艺术家制作的地图,可以看到其余的大门。
该计划的目的,是要营造出两个群体之间的交流:艺术群体与当地居民。定期参观画廊的人,应邀在村中漫步,在原来的地点欣赏画作,而居民则应邀进入画廊,在一个新的、不熟悉的语境之下观看他们的大门的照片。
“1/1”这个标题,指的是按照实物大小制作的大门照片,以及在展览空间和街道之间存在的一对一的关系——对于埃尔多诺而言,在展示艺术的时候,这两个空 间同样是有效的。实物大小的照片营造了真实的大门的幻象,构建起连接街道与画廊的虚拟通道。埃尔多诺利用街头艺术作为自己的媒介,1/1计划旨在提供任何 人都能接触艺术的平台。
Video:
Fotos del proceso:
Impresión de las fotos e instalación:
Fotos de la inauguración:
Fotos por Sierra y Eltono.
Gracias a Melle, Nora, Wangfan, Lina, Cindy, Liugang, Angela y Aitor, Sierra, Alonso, Jacob, Elisa y por supuesto a: Xinkai, Haizi, Maomao, Caochandi Number 1 y todo los residentes de Caochangdi.
El Proyecto Barrios
Siempre me ha fascinado la auto-construcción, desde la puerta en el fondo de un jardín hasta la casa de ladrillos vistos en la ladera de una colina en Brasil. Es un tipo de arquitectura inmediata, más orgánica y se expande de una forma casi natural. El aparente caos del tejido urbano resulta a veces ser de una escala más humana que el de ciudades construidas siguiendo un plan urbanístico. A nivel estético, las texturas gastadas y el encuentro de la variedad de los materiales (ladrillos, bloques de hormigón, chapas de metal, tablas de madera…) siempre me han atraído como soporte.
El proyecto Barrios nació en abril del 2006 cuando, invitado por unos amigos y en compañía de Nuria Mora, pintamos en una favela en Rio de Janeiro. Después de intercambiar opiniones con los residentes me alegré de ver que eran muy receptivos hacia lo que estaba pintando, apreciaban los colores y sus composiciones. Esa reacción tan positiva me hizo reflexionar sobre el Arte Contemporáneo y sobre todo sobre su acceso al público. Era obvio que, desgraciadamente, los moradores de la favela no visitaban asiduamente museos o galerías de arte. A pesar de que la apreciación de los estímulos de una obra de arte sea universal, el acceso al propio arte no lo es. Desde entonces, siempre ha sido una especie de misión para mi llevar arte contemporáneo en sitios donde no llega. Un día mi amigo y artista Nazza me hizo esa reflexión: “qué sentido tiene pintar en la calle por el centro de Buenos Aires donde la gente tiene dinero y puede comprarse obras y pagar entradas de museos, yo solo pinto por el extrarradio”. Tiene toda la razón, ¿para que regalar arte a la gente que menos lo necesita? ¡Donde sí se necesita arte es por los Barrios!
Muy lejos de una mirada exterior indiscreta, mi idea es crear un dialogo con los residentes y enriquecer su cotidiano mediante un humilde intercambio aportándoles lo que yo sé hacer y recibiendo de ellos lo que me puedan enseñar. Resulta que siempre en Barrios, la experiencia humana ha sido más enriquecedora para mi que la experiencia artística.
Barrios es un proyecto abierto y en constante desarrollo, más intervenciones y publicaciones están por llegar, por supuesto, cualquier idea o propuesta es bienvenida ya que siempre estoy buscando nuevas oportunidades para hacer que el arte sea un poco más democrático.
A continuación encontrarán las galerías de fotos de los seis proyectos que hasta hoy he desarrollado dentro del marco de Barrios. Las fotos son de los organizadores, de amigos, de vecinos y algunas son mías.
Gardiena Azul
Rio de Janeiro, Brasil, 04/2006
En colaboración con Nuria Mora
Más detalles: www.eltono.com/es/projects/gardenia-azul
Puerto Lumbreras
Murcia, España, 08/2006
Residencia artística en el pueblo durante dos semanas
En colaboración con Emece y el Ayuntamiento de Puerto Lumbreras
Un libro sobre el proyecto fue editado por el ayuntamiento:
www.eltono.com/es/boutique/puerta-lumbreras-book
Más detalles: www.eltono.com/es/projects/puerta-lumbreras
Huasteca, Santa Catarina y Espinazo
Nuevo León, México, 11/2007
Pinturas realizadas con la ayuda de Nrmal, Maf y Screw
Puerto Vallarta
Jalisco, México, 10/2008
Residencia artística de diez días
En colaboración con Paco Rosas y Libelulart
Más detalles: www.eltono.com/es/projects/puerto-vallarta
Tampiquito
Monterrey, México, 04/2009
Residencia artística de dos meses en el barrio
En collaboración con Nrmal y El Narval
Más detalles: www.eltono.com/es/projects/residencia-tampiquito
Villa Urquiza y La Matanza
Buenos Aires, Argentina, 12/2007 y 04/2010
Pintadas realizadas con la ayuda de Nazza Stencil
Volvíamos a casa de mi amigo Nazza después de pintar cuando nos cruzamos con los niños de los vecinos jugando al fútbol contra la pared de en frente. Soy pintor de lineas, teníamos pintura blanca y andábamos por un barrio popular en Argentina… ¡Era evidente que iba a terminar pintando una portería en la pared! Eso es seguramente la pieza más interactiva que pinte nunca.
Caochangdi – 草场地
Caochangdi, Pekín, China, 06/2012
Proyecto 1/1 con la galería C-Space
Más detalles aquí: www.eltono.com/es/projects/1-1-caochangdi
Tampiquito
Tampiquito, Monterrey, México
Abril – Mayo 2009
Proyecto comisariado por Nrmal y El Narval
Proyecto de residencia:
Del 1 de abril al 26 de mayo 2009
Exposición en La galería en el Taller Mecánico:
Del 21 de mayo al 7 de julio, Calle Plutarco Elias Calles #419, Colonia Tampiquito,
San Pedro, NL
(Inglés)
I’ve been invited by Nrmal and El Narval to be the first artist to participate in Residencia Tampiquito, an artistic residency in a popular neighbourhood in San Pedro (Monterrey, Nuevo León, México). I lived and painted for two months in Tampiquito and at the end we opened an exhibition in a gallery to show the result of the residency.
I painted around 50 pieces on people’s houses, had a 10 years old best friend and assistant (because of the flu, the schools were closed so Javi my neighbors’ son was helping me to paint almost everyday!), had an incredible crew working with me sorting out photos, videos, press and BBQ’s and felt very sad when I had to go back home!
If by chance you are in Monterrey, download the map of the paintings here, print it and have a walk in the awesome Tampiquito neighbourhood!
One day while I was painting, an amazing cumbia was played from a huge pick-up parked next to me. I met the owner of the car, Raúl el Tamborín, and after offering me a couple of beers, he gave me the tape as a gift! Nrmal made a mixtape out of it so everybody can enjoy it: https://nrmal.net/blog/nrmal/residencia-tampiquito-mixtape!
The project had an incredible press coverage, you can check it here:
https://nrmal.net/arte/prensa-generada-por-residencia-tampiquito
Thanks to: Lucas (Nrmal) and Luis (El Narval), Lalo, Samuel Catherine, Screw, Huizar, Maf, Malo, Angel, Lara, Telma, Paco, the Briones Morales family, Ofimodul, all my friends that helped and all Tampiquito residents!
Direct links to the picture galleries:
1 – Paintings pictures
2 – Exhibition pictures
3 – Opening pictures
4 – Extra pictures
Pictures of the street paintings:
Pictures of the exhibition at La Galería en el Taller Mecánico:
For the inside part of the residency, I worked on an installation, some prints and 4 wood replicas of paintings originally done in the street. With the great help of Screw, Huizar and Paco we built up the installation inspired in Tampiquito “do it yourself” architecture with typical elements we found around the neighborhood.
The replicas were made of wood and are life-size reproductions of paintings number 5, 28, 36 and 46.
More pictures on the Nrmal website:
Expo Residencia Tampiquito : Eltono
Pictures of the opening at La Galería en el Taller Mecánico:
Extra pictures:
Y así nació la CUADRIMETRÍA!
Pictures are from Eduardo Hernandez (Nrmal.net), Samuel Catherine, Lucas, Luis, Telma and Eltono.
Street Art
Tate Modern
Londres, Reino Unido
23 de mayo – 25 agosto 2008
Comisariado por Cedar Lewisohn y Rafael Schacter
(Inglés)
The Street Art Walking Tour:
An urban tour of site-specific art from a group of five Madrid-based street artists: 3TTMan, Spok, Nano 4814, Eltono and Nuria Mora.
For the Walking Tour, I painted four pieces in the streets around the Tate and did the Public/Private signboards installation in collaboration with Nuria Mora.
www.tate.org.uk/whats-on/tate-modern/exhibition/street-art/street-art-walking-tour
Especially for the event, I designed a 9 colours silkscreen print, edited by the Tate Modern, you can see it in the Boutique here: www.eltono.com/en/boutique/patchwork-print
Download this map as your guide: www.tate.org.uk/file/street-art-exhibition-walking-tour
Puerta Lumbreras
150 puertas, 15 días
Puerto Lumbreras, Murcia, España
17 – 31 de agosto 2006
Proyecto organizado por: Miguel Ángel Cayuela y el Ayuntamiento de Puerto Lumbreras
Puedes descargar el mapa de las puertas aquí: Mapa Puerta Lumbreras.
Puerto Lumbreras, una localidad con algo más de 12.000 habitantes que durante 15 días al final de agosto del 2006 ha abierto su casco antiguo a las intervenciones que Eltono se dispuso a realizar en 150 puertas. La clave: no cubrir ni transformar el ambiente real, todo lo contrario, buscar la integración de estas intervenciones subrayando los detalles que puedan tener estas puertas en cuanto a texturas y colores, buscando dar protagonismo a esos lugares que han quedado al margen de un uso estético existente pero inapreciable para el peatón. Más detalles sobre el proyecto aquí.
Un libro sobre el proyecto ha sido editado por el ayuntamiento de Puerto Lumbreras.
Artículo en Puertolumbreras.es
Artículo del cierre del proyecto en Puertolumbreras.es